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Piel sana, maquillaje radiante


 




Hay tres pasos que no puedes saltarte en tu rutina de cuidado de la piel.  Limpiar bien el rostro , hidratarlo y protegerlo. Una piel bien tratada hará que tu maquillaje dure más tiempo intacto y se vea más jugoso y radiante. 




Maestros del maquillaje: Christian McCulloch


Uno de los grandes nombres actuales del maquillaje dentro del mundo de la moda es Christian McCulloch. Nacido en Australia, comenzó su carrera a una edad muy temprana y pronto su trabajo apareció en la revista Vogue Australia. Se trasladó a Londres donde comenzó un aprendizaje con la gurú del maquillaje Van Garland. 

Ahora McCulloch trabaja en Nueva York y entre su cartera de clientes fieles se cuenta a Tilda Swinton, Jennifer Connelly o Anne Hathaway.

Su estilo sencillo, casi imperceptible y sexy, pero sin ser intimidante, ha propiciado que Dolce & Gabbana le hayan elegido como su maquillador oficial en Estados Unidos.


Maquillaje Verano 2020



¡Atrévete con el look Technicolor! Eyeliner super marcado, sombras a todo color, labios brillantes y vivos. Una tendencia que recuerda mucho a la estética ochentera de tonos pastel; rosas, azules, turquesas y verdes. Tanto mates como brillantes. Las pestañas postizas siguen siendo tendencia este verano.



Por otro lado, el maquillaje natural o “nude” sigue siendo una alternativa interesante para estos meses de tanto calor y en los que la mascarilla se impone como complemento.


Maquillajes legendarios del cine




La actriz Mia Farrow recibe los últimos toques en el set de “La semilla del diablo” (Roman Polanski, 1968), de la mano de su peluquero, de origen inglés, quien se hizo bastante famoso: Vidal Sasoon.

Maquillajes legendarios del cine



Lon Chaney, Jr, durante el proceso de caracterización del personaje de La Momia por Jack Pierce para la película “The Mummy's Ghost” (Reginald Le Borg, 1944).


Maquillajes legendarios del cine




 Lon Chaney, Jr. descansando con su pastor alemán durante una pausa del rodaje de “El hombre lobo” (Robert Waggner, 1941), como siempre caracterizado por el incansable Jack Pierce.


Maquillajes legendarios del cine



Sean Connery observa a la actriz Sidney Eaton en una pausa del rodaje de “Goldfinger” (Guy Hamilton, 1964), que en la ficción aparecía como una víctima del personaje del título, con el cuerpo totalmente cubierto de oro. El trabajo de maquillaje de Eaton lo realizaron Paul Rabiger y Basil Newbar.


Maquillajes legendarios del cine



Gloria Swanson fue una de las mayores estrellas del Hollywood dorado. En los años 50, retirada, fue llamada al cine por un joven, talentoso e iconoclasta director de origen austríaco que la llevaría a interpretar una parodia de sí misma, en “El crepúsculo de los dioses” (Billy Wilder, 1950). Aquí vemos cómo su maquillador, Max Factor, le repasa los labios con pincel.


Maquillajes legendarios del cine


Fanny Brice, actriz y cantante, es maquillada por Monte Westmore en el año 1931. Uno de los hermanos de la legendaria saga de maquilladores a quienes he dedicado varios artículos.


Maestros del maquillaje: Ángela Levin


Entre los grandes nombres del maquillaje en el mundo de la moda está Angela Levin. Ubicada en Estados Unidos, a caballo entre las dos costas, la californiana y la neoyorquina, es una de las maquilladoras que más se rifan las celebrities. Suele cubrir la ceremonia de los Oscar, porque muchas actrices quieren que las maquille en esa noche tan especial. Angela ha sido nominada varias veces a los premios Emmy y es embajadora de la marca Chanel.



El maquillaje en el siglo XX: Los años 90





En los años 90 se mezclan muchos estilos. De la ostentación de los 80 se pasa a la sencillez. Las top models marcan tendencias. Claudia Schiffer, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Kate Moss, Helena Christensen, Judith Mascó, Inés Sastre… Son algunas de las modelos que triunfaban en las pasarelas en esos años.

Hay un avance importante en la cosmética. Las firmas Bobbi Brown o Nars llegan a España para quedarse. El culto al cuerpo en hombres y mujeres va en aumento. Los gimnasios y centros de belleza están en pleno auge. Comienza la moda de los rayos uva para tener una piel bronceada durante todo el año.



Sigue la moda de los piercings, los tatuajes y los colores extremos en el pelo que había comenzado en los 80. El look étnico también se pone de moda. Las trenzas finas al igual que las puso de moda Bo Derek en los 70 vuelven a llevarse en ésta década. Así como el pelo rasta a lo Bob Marley.

Como en otras décadas, el maquillaje tiene dos vertientes. En la primera mitad de la década el maquillaje sigue siendo muy marcado pero un poco más moderado  que en los 80. 
Las pieles más bronceadas, las cejas muy finas, las sombras de ojos brillantes y con colores vivos, la boca maquillada en un tono entre rojo y marrón dejando ver el perfilador con algún tono por encima del labial.
El pelo se sigue llevando con volumen y la permanente triunfa.

En la segunda parte de la década todo se suaviza y se minimaliza en la moda. Después de lo estrambótico de los 80 se llevan los trajes sin adornos y en tonos suaves y lisos. Aunque por otro lado también llega la moda “grunge” de aspecto descuidado y ropa multicultural. 


El maquillaje es fresco y natural. Se lleva lo que llamamos los maquilladores la “cara lavada”, un maquillaje atemporal y casi inadvertido. Una base ligera de maquillaje, máscara de pestañas, un toque de color en las mejillas, y los labios en tono muy suave con un poco de brillo.



A finales de ésta década llega una nueva técnica de maquillaje llamada “micropigmentación” o “maquillaje permanente” que consiste por medio de una máquina similar a la de tatuaje, en depositar pigmentos en la epidermis. Esta técnica fue perdiendo interés con los años, hasta que hace poco ha vuelto otra vez con fuerza.

Maquillajes legendarios del cine: El mago de Oz


 Judy Garland recibe unos últimos ajustes en su maquillaje durante el rodaje de “El mago de Oz” (Víctor Fleming, 1938), probablemente quien la retoca sea Web Overlander, el maquillador oficial de Garland en aquella película.


Maquillajes legendarios del cine: It



Tim Curry, un actor acostumbrado a vivir cotidianamente bajo capas de maquillaje (“The Rocky Horror Picture Show”, “Legend”) recibe los retoques finales para su personaje de Pennywise, la encarnación en forma de payaso de algo que aterroriza a los protagonistas de “It” (Tommy Lee Wallace, 1990), adaptación televisiva de Stephen King que ha sido readaptada para el cine en 2017.


Historia del maquillaje: Los años 80




El look ochentero se caracteriza por los volúmenes, el color y los excesos. Como en otras décadas, en los ochenta hay dos estilos diferentes dentro de la moda. Por un lado estaba la moda inspirada en series como “Los Ángeles de Charlie" (aunque esta serie empezó a emitirse en España en el 78 hasta principios de la década de los 80) “Dallas” o “Dinastía”.


El nuevo ideal era el “Yuppie” que hacía carrera en el sector informático y especulaba con éxito en bolsa. Todo era muy ostentoso. “Si algo es caro, tiene que parecerlo” era el lema que lanzaba en aquel momento la gran empresa de moda Escada.

Los jeans se imponen en ésta década. Brooke Shields hace la polémica campaña publicitaria para Calvin Klein en la que preguntaba: “¿Quieres saber qué hay entre mis Calvin y yo? Nada.”




Melenas marcadas, con mucho volumen y con flequillo. Pieles bronceadas, cejas anchas, mejillas rosadas, sombras en tonos pastel y eyeliner negro con la “v” marcada en el exterior del ojo. Bocas rosas y fucsias.



Por otro lado estaba la moda creada por el movimiento “Punk”. Nina Hagen, Alaska o Madonna entre otras, fueron modelos a seguir en cuanto a esta tendencia.


En Madrid tuvimos la llamada “movida madrileña”. Movimiento artístico y social que surgió durante los primeros años de la  transición, y se extendió al resto de España con el nombre genérico de “la movida”.



Los 80 fueron la década dorada de la música. Artistas internacionales como The Police, Dire Straits, Michael Jackson, Queen, Pink Floyd, U2, Prince… Y nacionales como El último de la fila, Los secretos, Nacha pop,  Radio futura, Gabinete Caligari, etc. Todos ellos y muchos otros marcaron las pautas musicales de aquella época.


Medias de rejilla, hombreras XXL, mallas de licra, calentadores, bandas en la cabeza, encajes, botones dorados, cruces o prendas asimétricas eran parte de la indumentaria de ese estilo estrambótico y rompedor.

El pelo se lleva cardadísimo, la laca es un producto imprescindible. Se llevan los tupés, las coletas muy altas y con volumen, los cortes asimétricos y tintes de los colores más llamativos.



El maquillaje, por supuesto, tampoco se quedaba corto. Caras muy angulosas y duras.

Pieles con una base clara y correcciones oscuras marcando mucho el pómulo, las sienes y los laterales de la nariz para dar más dureza.

Las cejas muy marcadas y pobladas.

Ojo muy rasgado, oscuro y difuminado hasta la sien.

Labio muy perfilado y en tono marrón oscuro mate.




Maquillajes legendarios del cine: The monkey talks


En esta imagen muy poco vista, vemos al actor Jacques Lerner caracterizado de simio en la extraña película “The monkey talks” (Raoul Walsh, 1927), que se adelantó con un mono parlante, en 40 años a las caracterizaciones de “El planeta de los simios”. El maquillaje fue obra de Jack Pierce.


Maquillajes legendarios del cine



 Jean Harlow era una superestrella cuando, en 1937, la muerte la sorprendió a los 27 años por una infección renal que hubiera curado hoy en día cualquier antibiótico, pero es que la Penicilina no se descubriría hasta un año después. Acuñó el término “Rubio platino” para el tono de sus cabellos. Gran parte de su imagen se la debía a Max Factor, con quien aparece en la imagen.



Maquillajes legendarios del cine



Bette Davis, debía mucho de su aspecto y maquillaje a la labor de Max Factor, con quien comparte esta foto de los años 30.



Maestros del maquillaje: Donald Mowat


De origen canadiense, el maquillador Donald Mowat ha creado una estela entre el maquillaje de belleza y el de la caracterización, rigurosa y continuada, que va desde las recientes películas de la serie de James Bond, a películas como "Sicario", "Max Payne", "La verdad sobre Charlie" o "La mancha humana".

Actores como Daniel Craig, Anthony Hopkins o Mark Whalberg le han elegido como maquillador personal en varios films y para sesiones fotográficas para grandes revistas.

En la imagen Mowat maquillando a la actriz Emily Blunt en el rodaje de la película "Sicario".

Maestros del maquillaje: Stan Winston


Winston llevó al máximo los trabajos de Bottin y Baker, de quienes me he ocupado en otros artículos previos. Su maquillaje deja de serlo para convertirse en otra cosa: una mezcla de robótica con animatrónica y creación de complejas esculturas animadas.

Sus trabajos más espectaculares fueron el enorme T-Rex teledirigido y los Velociraptores animatrónicos de "Parque Jurásico". En estos casos el trabajo del artista es más bien investigación y desarrollo (I+D) que otra cosa.

La filmografía de este ciudadano del Estado norteamericano de Virginia se dispara a títulos de primera fila, como "Barman vuelve" o la serie de películas de "Terminator" o "IA" de Steven Spielberg. Su empresa, Stan Winston Studio, se ha mantenido como puntera en el mundo del maquillaje más espectacular durante años.

Sin embargo, uno de sus mejores trabajos está casi olvidado. Fue la extraña película "Heartbeeps", en los años 80, protagonizada por robots, y creada con una mezcla de maquillaje y prótesis de látex que le supuso una nominación al Oscar en 1983.


En la imagen, Stan Winston dando unos toques a Danny de Vito caracterizado del personaje de El Pingüino en "Batman Vuelve", obtenida en su página web oficial.

Historia del maquillaje: Los años 70



En esta década hay que diferenciar varios estilos. En los primeros años  aún siguen apareciendo los maquillajes intensos con sombras brillantes, eyeliner negro y pestañas postizas. Pero la piel bronceada empieza a imponerse y poco a poco también el maquillaje mucho más suave y natural. Comienzan también a salir al mercado productos de belleza de tratamiento. En cuanto al vestuario hay que destacar el calzado con plataformas, los vestidos con formas geométricas, los shorts y las botas blancas hasta las rodillas.

Los 70 fueron cualquier cosa menos tranquilos. Las experiencias con las drogas, los cantautores con canciones protesta, las convulsiones políticas, el terrorismo, y la lucha de las mujeres por sus derechos. Una mujer,  Anita Roddick, revolucionó el negocio de la cosmética creando productos de belleza naturales y ecológicos. Fundó en Londres The Body Shop. Su idea era responder a la gigantesca industria que trabajaba con fórmulas químicas, usando productos elaborados de forma tradicional por mujeres de diversos rincones del planeta. El concepto triunfó.

Aunque el movmiento  hippie comienza en los años 60, se extiende en la moda más o menos hasta el 75. Con pelo largo en hombres y mujeres, trenzas,  coletas, flores y cintas en el pelo, pantalones de pata de elefante, vestidos con alegres estampados y sandalias  o botas camperas,  llegaron los jóvenes idealistas con su lema “Love and peace”  y apostando por lo natural.

El maquillaje era muy ligero y la piel muy bronceada.
Las cejas finas.
Delineador negro y máscara de pestañas en el párpado superior.
Pómulos suaves y rosados.
Labios en tonos muy naturales como el rosa y el nude.
El pelo largo suelto, o con peinados poco elaborados como trenzas y coletas, y a menudo adornado con flores y cintas.



Hacia finales de los 70, la moda vuelve a dar otro giro. De la apuesta por la naturalidad del movimiento hippie se pasó a los maquillajes extremos. El glam rock volvió a introducir el color en la moda. Con maquillajes llamativos aparecieron Gary Glitter, Marc Bolan y sobretodo David Bowie con su personaje Ziggy Stardust, a favor de una presencia más estética y manifestando que el concepto “unisex ”no tenía por qué ser esa especie de indefinición de la mujer, sino que el hombre también tomaba partido. Es también el momento de esplendor del artista plástico Andy Warhol, que lanzaba su credo de, todo el mundo puede ser una estrella durante cinco minutos, sólo hay que creer en Andy Warhol.