Maestros del maquillaje: Michael Westmore.


Uno de los últimos miembros de la más lóngeva saga de maquilladores de Hollywood inaugurada por George Westmore en 1917 es Michael Westmore, conocido sobre todo por su innovador trabajo a base de látex y prótesis en varias series televisivas de la saga Star Trek. Westmore, con su trabajo a la vez realista pero muy imaginativo, revolucionó la serie de televisión en su revitalización de los años 80 y 90, ya que en sus primeras temporadas de los años 60, el presupuesto y las técnicas disponibles por sus predecesores al frente del departamento de maquillaje habían sido muy limitados.
Westmore empezó en 1986 dirigiendo el maquillaje de la serie “Star Trek: La nueva generación”, y desde entonces coordinó el maquillaje y la caracterización de las siguientes sagas de la franquicia, como “Star Trek: Espacio profundo nueve”, “Star Trek: Voyager” o “Star Trek: Enterprise”, amén de varias de las películas.
Obtuvo un Oscar en su especialidad por la película “Máscara” de 1985, y dos de sus trabajos en cine más destacados fueron en sendas películas centradas en el mundo del boxeo: “Rocky” y “Toro Salvaje”.

Historia del maquillaje: Los años 70



En esta década hay que diferenciar varios estilos. En los primeros años  aún siguen apareciendo los maquillajes intensos con sombras brillantes, eyeliner negro y pestañas postizas. Pero la piel bronceada empieza a imponerse y poco a poco también el maquillaje mucho más suave y natural. Comienzan también a salir al mercado productos de belleza de tratamiento. En cuanto al vestuario hay que destacar el calzado con plataformas, los vestidos con formas geométricas, los shorts y las botas blancas hasta las rodillas.

Los 70 fueron cualquier cosa menos tranquilos. Las experiencias con las drogas, los cantautores con canciones protesta, las convulsiones políticas, el terrorismo, y la lucha de las mujeres por sus derechos. Una mujer,  Anita Roddick, revolucionó el negocio de la cosmética creando productos de belleza naturales y ecológicos. Fundó en Londres The Body Shop. Su idea era responder a la gigantesca industria que trabajaba con fórmulas químicas, usando productos elaborados de forma tradicional por mujeres de diversos rincones del planeta. El concepto triunfó.

Aunque el movmiento  hippie comienza en los años 60, se extiende en la moda más o menos hasta el 75. Con pelo largo en hombres y mujeres, trenzas,  coletas, flores y cintas en el pelo, pantalones de pata de elefante, vestidos con alegres estampados y sandalias  o botas camperas,  llegaron los jóvenes idealistas con su lema “Love and peace”  y apostando por lo natural.

El maquillaje era muy ligero y la piel muy bronceada.
Las cejas finas.
Delineador negro y máscara de pestañas en el párpado superior.
Pómulos suaves y rosados.
Labios en tonos muy naturales como el rosa y el nude.
El pelo largo suelto, o con peinados poco elaborados como trenzas y coletas, y a menudo adornado con flores y cintas.


Hacia finales de los 70, la moda vuelve a dar otro giro. De la apuesta por la naturalidad del movimiento hippie se pasó a los maquillajes extremos. El glam rock volvió a introducir el color en la moda. Con maquillajes llamativos aparecieron Gary Glitter, Marc Bolan y sobretodo David Bowie con su personaje Ziggy Stardust, a favor de una presencia más estética y manifestando que el concepto “unisex ”no tenía por qué ser esa especie de indefinición de la mujer, sino que el hombre también tomaba partido. Es también el momento de esplendor del artista plástico Andy Warhol, que lanzaba su credo de, todo el mundo puede ser una estrella durante cinco minutos, sólo hay que creer en Andy Warhol.


Maquillaje: Labios seductores


Los labios constituyen un arma importante de seducción para la mujer. Se pueden maquillar de manera diferente según el maquillaje que se esté realizando y el efecto que se quiera conseguir.
Para realizar un buen maquillaje de labios lo primero que se debe hacer es exfoliarlos e hidratarlos. Existen diferentes productos exfoliantes de labios en el mercado, pero también es posible hacerlo con un simple cepillo de dientes realizando movimientos circulares y suaves por toda la boca. Seguidamente se debe aplicar una crema hidratante de labios o incluso un poco vaselina. También es importante proteger los labios de las temperaturas extremas.

Si quieres que tus labios tengan un aspecto natural, basta con que te apliques un toque de gloss en un tono rosa o nude. Si por el contrario quieres un labio más sofisticado y provocativo, lo mejor es delinearlo y rellenarlo de tonos llamativos e intensos como  el rojo, Burdeos , fucsia…El delineador debe ser de un tono similar a la barra de labios que vayas a aplicar puesto que debe camuflarse con él, para que tengan un aspecto elegante y no ordinario.

Según las tendencias y los gustos particulares de cada uno se pude elegir entre tonos mates o con brillo. Si aplicas gloss transparente encima del color que has utilizado lo intensificarás, le darás más volumen y un aire más sensual.



Y por supuesto, se puede jugar con la creatividad y la fantasía, que es algo habitual a lo que se suele recurrir a menudo en las sesiones de moda.




Maestros del maquillaje: Bob Keen



Keen es de origen británico, y ya sea en solitario o con la empresa Image Animation, ha realizado extraordinarios y extravagantes trabajos de maquillaje para películas basadas en novelas de Clive Barker, el revolucionario autor de literatura fantástica norteamericano. 

Entre sus diseños se encuentran los terroríficos cenobitas de las dos primeras películas de la serie Hellraiser, auténticas creaciones de gran impacto, que supusieron un antes y un después en la creación de nuevos monstruos del cine de género, o Nightbreed. También ha trabajado en otras películas de género como Candyman.

En la imagen, dos personajes caracterizados por Keen para la película Nightbreed.

Maestros del maquillaje: KNB


Se trata de una empresa, cuyo nombre está formado por las iniciales de los apellidos de sus fundadores, Robert Kurtzman, Greg Nicotero y Howard Berger. Este trío de artistas del maquillaje se han especializado en un área gris existente entre el maquillaje puramente de caracterización y el diseño de criaturas animatrónicas. KNB han realizado trabajos sobresalientes en películas muy complicadas, como Army of Darkness de Sam Raimi o la adaptación lovecraftiana de John Carpenter, In the Mouth of Madness. Fueron también los creadores del maquillaje de la película Abierto hasta el Amanecer, donde el maquillador Tom Savini se limitaba a actuar. Su trabajo es a veces lo más destacado de muchas grises producciones de serie B.

Pero también son conocidos por sus trabajos realistas, como los bisontes animatrónicos que crearon para los planos cortos de Bailando con Lobos, el exitoso western que dirigió y protagonizó Kevin Costner.

Nicotero actualmente es productor ejecutivo, y director ocasional, de la serie The Walking Dead, un producto televisivo que si algo necesita es maquillaje de efectos especiales...

En la imagen, Greg Nicotero trabajando en un episodio de The Walkind Dead.

Historia del maquillaje: Los años 60


La década prodigiosa. Así se le denominó a los años 60. Una época en la que se vivieron grandes cambios sociales y políticos. La revolución sexual, la liberación femenina y la lucha contra la discriminación racial fueron el detonante. La música tuvo mucho que ver en el cambio que se produjo en estos años en muchos aspectos. Entre ellos en la moda.
En esta década hubo dos estilos diferentes en la moda a nivel de maquillaje y peluquería.
Por un lado la moda que representaba la modelo “Twiggy” impulsando la minifalda (creación de la diseñadora Mary Quant), el pelo corto y el maquillaje intentando dar un aire infantil.

Los ojos eran muy redondos y con largas pestañas tanto en el párpado superior como inferior. A menudo incluso se dibujaban con delineador las pestañas del párpado inferior con el fin de buscar un aspecto de muñeca.
Por otro lado el maquillaje era muy exagerado y aunque seguía dándose especial protagonismo a los ojos, al contrario de la tendencia que marcaba “Twiggy” con su ojo redondo, en este caso se intentaba rasgar todo lo posible saliendo de sus líneas naturales.




El delineador muy marcado tanto en el párpado superior como en el inferior, alargando mucho el ojo y terminando en picos muy pronunciados en los extremos.

La sombra oscura marcando notablemente el hueso de la cuenca del ojo del párpado superior, formando una media luna que iba desde el lagrimal hacia el extremo del ojo.

Las sombras para rellenar el párpado eran en llamativos tonos azules, turquesas, verdes y rosas.

La línea de agua, blanca para agrandar y abrir más el ojo.

Pestañas postizas en el párpado superior y con mucha máscara en el inferior.

Las cejas se depilaban y afinaban mucho en forma de arco.

El pómulo muy marcado.

Los labios rosados y suaves.

Hacia el final de la década ya empiezan a verse muchos cambios tanto en el vestuario como en el maquillaje y la peluquería, y cuya tendencia es a lo natural.

Maestros del maquillaje: Kevin Yagher, Chris Walas y Steve Johnson


En este artículo repasaré aunque sea de pasada a estos tres creadores de maquillaje que han dado un paso más allá en su trabajo, especializándose ya no en caracterización de actores, sino en la creación de personajes propios, criaturas de látex, marionetas o animatronics. 

Yagher es conocido por sus marionetas para la serie Tales from the Crypt o la película Muñeco Diabólico, Walas por su sorprendente trabajo en la película La Mosca, de David Cronemberg y su secuela, y Johnson por las impresionantes marionetas luminiscentes que desarrolló para la película Abyss de James Cameron, amén del personaje de Slimer, el fantasma bocazas de Cazafantasmas.


Sus trabajos están en otra esfera de trabajo, se separan del maquillaje propiamente dicho, aunque deben de utilizar siempre técnicas de maquillaje y caracterización, y se dirigen a una nueva zona entre el diseño de marionetas y la robótica, que lleva en una última etapa, al desarrollo de criaturas por ordenador y su animación realista, algo a lo que dedicaré un artículo.

En la imagen Kevin Yagher posa con su creación Chucky, el auténtico protagonista de la película Muñeco Diabólico y sus secuelas.